Creativity

full of
positivity

Σάββατο
5 Σεπτεμβρίου 2026

Δωρεάν σεμινάριο υποκριτικής πάνω στις Βάκχες του Ευριπίδη με ελεύθερη συμμετοχή | Γεωργία Τσαγκαράκη | 11ο Φεστιβάλ Αντίβαρο

Το 11 Φεστιβάλ Αντίβαρο προχωρά στην υλοποίηση μιας ακόμα από τις προγραμματισμένες ετήσιες δράσεις του παρά την απορριπτική απόφαση του Υπουργείου Πολιτισμού για επιχορήγηση.

Από

21 Σεπτεμβρίου μέχρι 7 Οκτωβρίου

η ηθοποιός και σκηνοθέτις Γεωργία Τσαγκαράκη θα δουλέψει με ηθοποιούς του Αντίβαρου αλλά και με ερασιτέχνες και επαγγελματίες ηθοποιούς που θα δηλώσουν έγκαιρα συμμετοχή, μεταφέροντας στο Ρέθυμνο το εξαιρετικά επιτυχημένο ρέζιντενσυ που πραγματοποίησε στο BIAF (Buzau International Arts Festival) στη Ρουμανία.

Στην πρώτη συνάντηση την Δευτέρα 21 Σεπτεμβρίου στις 7.30 το απόγευμα οι συμμετέχοντες θα αποφασίσουν από κοινού με την υπεύθυνη του σεμιναρίου τις ημέρες και ώρες διεξαγωγής του, ας υπολογιστεί ωστόσο ότι απαιτείται τακτική καθημερινή παρακολούθηση μέχρι την παράσταση – λήξη του σεμιναρίου στις 8 Οκτωβρίου.

Το σεμινάριο προσφέρεται στο Θέατρο Αντίβαρο (Κριτοβουλίδου 17 Ρέθυμνο) και συμμετοχή μπορεί να εξασφαλίσει οποιοσδήποτε με αποστολή μαίηλ στο theatroantivaro@gmail.com.

Το Αντίβαρο προετοιμάζεται παράλληλα για την κοινή ανακοίνωση του ετήσιου προγράμματος / ρεπερτορίου για την θεατρική περίοδο 2026-2027 σε συνεργασία με τα υπόλοιπα θεατρικά σχήματα του Ρεθύμνου.  

Γεωργία Τσαγκαράκη

Η  Γεωργία Τσαγκαράκη είναι αριστούχος απόφοιτος της δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου, με Post Graduate στην υποκριτική στο Arts Educational London Schools όπου φοίτησε για έναν χρόνο με υποτροφία από το ίδρυμα Λίλιαν Βουδούρη.

Έχει μεταπτυχιακό τίτλο στη Δραματοθεραπεία, από το Κέντρο Δια Βίου Εκπαίδευσης Το ΕΡΜΑ. Από το 1996 συμμετέχει σε παραστάσεις του Εθνικού και του Ελεύθερου θεάτρου, έχοντας συνεργαστεί με αναγνωρισμένους σκηνοθέτες στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Έχει στο ενεργητικό της συμμετοχές σε τηλεοπτικές σειρές και κινηματογραφικές ταινίες. Γράφει θεατρικά έργα, κάνει διασκευές κειμένων και σκηνοθετεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Υπήρξε δημιουργός και καλλιτεχνική διευθύντρια του χώρου τέχνης και θεραπείας «ΤΟ ΚΤΗΜΑ», όπου οργανώνονταν εργαστήρια θεάτρου και αυτογνωσίας στην φύση.

Στον νέο της χώρο “Studio Υακίνθου” πραγματοποιεί Δραματοθεραπευτικές ατομικές και ομαδικές συνεδρίες και μαθήματα θεάτρου. Έχει συνεργαστεί με την ομάδα του Κινητήρα σε σκηνοθεσία της Αντιγόνης Γύρα. Εδώ και 10 χρόνια είναι μέλος της One Year Lease Company(OYL) ,που εδρεύει στην Νέα Υόρκη.

Η συνεργασία της με την ομάδα είναι σε εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό επίπεδο. Η OYL company κάθε χρόνο οργανώνει εκπαιδευτικά εργαστήρια διάρκειας δύο μηνών σε Ινδία, Ιαπωνία και Ελλάδα καταλήγοντας σε παράσταση που πραγματοποιείται στα Ζαγοροχώρια , στα Γιάννενα και σε άλλα μέρη της Ελλάδας και της Αμερικής. 

Η Τσαγκαράκη τα τελευταία 10 χρόνια ασχολείται εντατικά  με την έννοια της τελετουργίας στη θεατρική εκπαίδευση, έχοντας δημιουργήσει μια μέθοδο που στηρίζεται πάνω στη σπειροειδή κίνηση των γεγονότων και των ερμηνευτών. 

Το SPIRAL EFFECT είναι μια δυναμική πρακτική που εφαρμόζεται με επιτυχία σε πολλές ξένες χώρες και διαφορετικές γλώσσες, γιατί επικεντρώνεται στην ουσία της επικοινωνίας και της σκηνικής ανάπτυξης. Με όχημα την αρχαία ελληνική τραγωδία και πιο συγκεκριμένα την έννοια του χορού ως  ensemble στη σκηνική αναπαράσταση, έχει οργανώσει πολλά εργαστήρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Κύριο μέλημα και ενδιαφέρον της , η ανάδειξη της ατομικής φωνής και ικανότητας του εκάστοτε ερμηνευτή, μέσα από τον ασφαλή χώρο του συνόλου που τον στηρίζει. Μια διαδικασία προσωπικής ανάπτυξης με οδηγό το Σώμα και τον Λόγο.

georgiatsangaraki.com

Έχει  διασκευάσει και σκηνοθετήσει:

“Mother Tongue”, ένας bilingual καταιγιστικός γυναικείος μονόλογος, πρεμιέρα Δεκέμβριος 2025, theatre of the No.

“The cursed circus” μια devised performance που γράφτηκε πάνω στην ιδέα του Hotel Nemesis της Γεωργίας Τσαγκαράκη με αφορμή την πρόσκληση για artistic residency του BIAF festival της Ρουμανίας και της European festival association (Σεπτέμβριος 2024)

«Hotel Nemesis»,  Μια μαύρη αστυνομική κωμωδία της Γεωργίας Τσαγκαράκη.  Πολυχώρος ΠΟΛΙΣ (Φεβρουάριος 2024)

«ONEIRO», μια θεατρική performance πάνω στο μύθο της Δήμητρας και της Περσεφόνης. Χώρος Τέχνης Το ΚΤΗΜΑ (Σεπτέμβριος 2023)

«The light of Apollo” με τους Tracing Echoes. Μια performance πάνω στο μύθο του Απόλλωνα. Για το ξενοδοχείο KALESMA( Μάιος 2023)

«In Between-ένας Διθύραμβος», Bios. (Φεβρουάριος Μάρτιος 2022),Συμμετοχή το Buzau Interantional Arts Festival της Ρουμανίας τον Σεπτέμβρη του ’22 με Βραβεία καλύτερης παράστασης, καλύτερης σκηνοθεσίας και ειδικό βραβείο Γυναικείου ρόλου για Ελπινίκη Μαραπίδη στον ρόλο της Αγαύης.

«Mother Tongue» ένας γυναικείος μονόλογος της Γεωργίας Τσαγκαράκη  πάνω στην σεξουαλική κακοποίηση  Χώρος Τέχνης Το ΚΤΗΜΑ (Ιούλιος 2022)

«Ο κύκλος του Διονύσου», μια δική της διασκευή πάνω στις Βάκχες του Ευριπίδη και κείμενα του Τ.Σ Ελλιοτ και Ραινερ Μαρια Ρίλκε. Χώρος τέχνης ΤΟ ΚΤΗΜΑ (Ιούλιος 2021)

«Το μαγικό Νησί» μια σύνθεση κειμένων των Μπόστ, Λένας Διβάνη, Βασίλη Αλεξάκη και Γεωργίας Τσαγκαράκη.  Χώρος Τέχνης ΤΟ ΚΤΗΜΑ ( Οκτώβρης 2021)

«LEMON» μια διασκευή δική της πάνω στον μονόλογο του Alessandro Baricco “Novecento”. Θέατρο Ραντάρ (Οκτώβριος 2018), Μπάγκειον, (Οκτώβριος 2019-20)

«Las Bacantes Flamencas» Μια διασκευή δική της πάνω στις Βάκχες του Ευριπίδη με στοιχεία Φλαμένκο κουλτούρας. Thalia theatre , Queens New York. (Μάρτιος 2019)

«ALKESTIS» μια διασκευή δική της πάνω στην  Άλκηστη του Ευριπίδη MB2, Χιλή (Ιανουάριος 2019)

« Μαίρη  END Τζον» Της Γεωργίας Τσαγκαράκη και Αγγελίτας Τσούγκου. Μια σύγχρονη τραγωδία στηριγμένη στο μύθο της Κλυταιμνήστρας. BAUMSTRASSE, (Ιούνιος 2018)

«Τα Χρυσάνθεμα» Μια σύνθεση κειμένων της Γλυκερίας Μπασδέκη, του Άκη Δήμου και της Γεωργίας Τσαγκαράκη. Χώρος τέχνης  ΤΟ ΚΤΗΜΑ. (Ιούνιος 2018)

«Las Bacantes» Mια διασκευή δική της πάνω στις Βάκχες του Ευριπίδη. MB2 , Χιλή(Οκτώβριος 2017)

 «Βάκχες, μια αναπνοή» Μια  performance με διαδραστικά εργαλεία, σε συνεργασία με τον Interactive soundscape Designer Πάνο Τσαγκαράκη και τον συνθέτη Γιώργο Πετρά. Athens Art Digital Festival  2017.

 «Λήθη a compas» μια έρευνα πάνω στην Λήθη του Δημήτρη Δημητριάδη και την κινησιολογική και μουσική φόρμα του Φλαμένκο. Βυρσοδεψείο (Ιούνιος 2013)

 «Η Ανταλλαγή» του Paul Claudel, Θέατρο Μεταξουργείο,  (Άνοιξη 2008)

Έχει Διδάξει:

– Studio Yakinthou, (Αθήνα)

-Stockton University, (New Jersey)

-Στη σχολή Δραματοθεραπείας και Παιγνιοθεραπείας “Το Έρμα”, (Αθήνα)

-Σχολή Βουτσινά ( Θεσ/νίκη)

-BIAFF International Festival of Buzau (Romania)

-Vassar College(Poughkeepsie, New York)

-Pace University (New York)

– ΚΤΗΜΑ, Χώρος Τέχνης και εκπαίδευσης.(Αθήνα)

-Τετράγωνο , χώρος Τέχνης και έκφρασης.(Αθήνα)

-Patras Acting Studio (Πάτρα).

-Ακτίνα, Ιδιωτική  Επαγγελματική σχολή χορού.(Αθήνα)

-Apprentice and summer company της One Year Lease Company(Ελλάδα, Αμερική, Ινδία, Ιαπωνία)

-Αττικό σχολείο , Θερινό σχολείο Αρχαίου Δράματος.(Ελευσίνα)

-BAUMSTRASSE,  χώρος τέχνης και εκπαίδευσης. (Αθήνα)

-Carnegie Melon University (Pittsburgh)

-SITI company Anne Bogard (Νέα Υόρκη).

-MB2 Centro Para la Experimentacion de las Artes  (Χιλή).

-UNIACC, university for Arts , Sciences and Communication, (Σαντιάγο, Χιλή).

– Chores -Χορωδία Μαρίνας Σάτι, (Αθήνα)

-DANZARIN ,Εργαστήρι Χορού και θεάτρου. (Αθήνα)

-ΓΕΝΑΘΛΟΝ ( Κέντρο Διεπιστημονικής Προσέγγισης Ανθρωπίνων και Φυσικών Συστημάτων).  THESIS ( Κέντρο Συστημικής Θεραπείας) (Αθήνα)

-ΣΥΝΥΠΑΡΞΗ (Δίκτυο Κοινωνικής Αλληλεγγύης, Ψυχικής Υποστήριξης και Πολιτισμού),  στα πλαίσια των ομάδων προσωπικής  ανάπτυξης των μελών τους. (Εύβοια)

-Δραματική Σχολή Πέτρας, (Πετρούπολη).

-Εργαστήρια σε διάφορα μέρη της Ελλάδας ( Πάτρα, Θεσσαλονίκη, Χιλιομόδι, Ρέθυμνο, Ηράκλειο, Χανιά, Γιάννενα, Χαλκιδική, Δελφούς, Πάπιγκο).

Έχει παίξει:

-Με την One Year lease Company τον ρόλο της Ιοκάστης στον Οιδίποδα της Ellen McLaughlin σε σκηνοθεσία  Ianthe Demos (Καλοκαίρι 2024)

-Με το Εθνικό Θέατρο στις παραστάσεις:

«Τρωάδες» του Ευριπίδη, 2015 (σκην. Σωτήρης Χατζάκης),«Ιππόλυτος» του Ευριπίδη,2014(σκην.Λυδία Κονιόρδου),  «Βάκχες» του Ευριπίδη ,2005 (σκην. Σωτήρης Χατζάκης), « Ίων» του Ευριπίδη, 2003 (σκην. Λυδία Κονιόρδου) «Ορέστεια» του Αισχύλου, 2001( σκην. Ιάννης Κόκκος), «Άλκηστης» του Ευριπίδη , 2000( σκην. Λυδία Κονιόρδου) «Μυθική ζώνη» του Σάμιουελ  Μπέκετ, 2000 (σκην. Νίκος Χατζηπαππάς) , «Οι μηχανές του δόλου και του τρόμου», 2000 (σκην.  Νίκος Περέλης) , «Παγίδες και Φονικά» ,1999 ( σκην. Νίκος Περέλης) , ,  «Τρισεύγενη» του Κωστή  Παλαμά, 1998 (σκην. Νίκος Περέλης) , «Ο καβαλάρης τ’ουρανού»,1997  (σκην.Σωτήρης Χατζάκης) «Ηλέκτρα»  του Σοφοκλή, 1996 (σκην. Λυδία Κονιόρδου)

-Με το Θέατρο Τέχνης στην παράσταση “Το παιχνίδι του τέλους (σκην.Κωσταντίνος Χατζής, χειμώνας 2015-16)  «Θέλω να σας πω» 2005 (σκην. Δημήτρης Ζορμπαλάς).

-Με την ομάδα του Κινητήρα  σε σκηνοθεσία Αντιγόνης Γύρα στο έργο “Παραμυθοφουρνίσματα”.

-Με το Θέατρο Πολιτεία στην παράσταση «Η νύχτα του τράγου» 2002,2003 (σκην. Σωτήρης Χατζάκης).

-Με το Μέγαρο Μουσικής στην παράσταση «Τ’άκουσες Αρετούσα μου?» ,2003 (σκην. Σοφία  Σπυράτου).

-Με  τον ΚΡΑΤΗΡΑ και την ομάδα «Δρόμος με δέντρα» στην παράσταση «Η τυφλή» του Ρ. Μ. Ρίλκε 2003 (σκην. Μάρθα Φριντζήλα).

-Με το The Getty Museum στο Λος Άντζελες, το PLAYHOUSE theatre στην Οξφόρδη και το  COCHRAN THEATRE στο Λονδίνο  στην παράσταση «The swallow song», 2003-4  (σκην. Λυδία Κονιόρδου).

-Με το Από Μηχανής Θέατρο στην παράσταση «Patterns» του Stephen Hutton 2005 (σκην.Hutton Stephen).

-Με το Θέατρο στην οδό Καλλιδρομίου στην παράσταση  «Το αίμα που μαράθηκε» Του ‘ Ακη Δήμου, 2007-8(Σκην.Γιώργος Σαχίνης).

-Με το Θέατρο Μεταξουργείο στην παράσταση «Η Ανταλλαγή» του Paul Claudel, 2008 (σκην. Γεωργία Τσαγκαράκη, Γαλήνη Λυμπεροπούλου)

-Με το 104 Κέντρο Τέχνης και Λόγου των εκδόσεων Καστανιώτη στις παραστάσεις « Αισθηματικές νουβέλες δρχ 35» , των Γεωργία Τσαγκαράκη, Αγγ.Τσούγκου , 2009-10 (σκην.Αγγελίτα Τσούγκου) και «Η Λένα Διβάνη διαβάζει  Sylvia Plath» (σκην. Αγγελίτα Τσούγγου).

-Με το Θέατρο Χώρα στην παράσταση  «Κάπου αλλού» του  Guy de maupassant ,2009 (σκην.Αγγελίτα Τσούγκου).

-Με το Baumstrasse στην παράσταση«Festen» 2015-16 (σκην.Μιχάλης Πανάδης)

και  DRAMA PERPETUA  20011(σκην.Γ.Φριντζήλας)

-Με το Κέντρο ελέγχου τηλεοράσεων στην  2η  εκδοχή   της DRAMA PERPETUA ,2012

-Με το Βρυσάκι για την 3η εκδοχή της DRAMA PERPETUA 2013(σκην.Γιώργος Φριντζήλας)

-Με το Βυρσοδεψείο στην παράσταση «ΛΗΘΗ  a compάs» 2012(σκην.Γεωργία Τσαγκαράκη)

 Έχει γράψει:

“Mother Tongue/ Μητρική Γλώσσα”, θεατρικός μονόλογος για μια γυναίκα ηθοποιό. Κάμει πρεμιέρα τον Δεκέμβρη του 2025 στο Theater of NO

“Hotel Nemesis”, αστυνομική κωμωδία εποχής 1920, ανέβηκε στο θέατρο Polis( 2024)

“The cursed circus”  to sequel του Hotel Nemesis  (artistic residency του BIAF festival της Ρουμανίας και της European festival association ,Σεπτέμβριος 2024)

“Το χωράφι”, παραμύθι. 2024

Μαζί με την Αγγελίτα Τσούγκου το  «Μαίρη End Τζον», ένα έργο πάνω στην ενδοοικογενειακή βία με αφορμή τον μύθο της Κλυταιμνήστρας που ανέβκηκε στο Baumstarsse (2018)

Μαζί με την Αγγελίτα Τσούγκου τις «Αισθηματικές Νουβέλες δρχ 100» . Ένα έργο εμπνευσμένο από τα θρυλικά Άρλεκιν που ανέβηκε στο 104 των εκδόσεων Καστανιώτη (Σεζόν 2009-10)

Κινηματογράφος | Τηλεόραση

2023: Μαέστρο. Mega TV, Netflix.  Σκηνοθεσία: Χριστόφορος Παπακαλιάτης

2021: Σώσε Με. Αστυνομικό θρίλερ για το ΑΝΤ1. Netflix.  Σκηνοθεσία: Πιέρρος Ανδρακάκος

2019:  Αν ήμουν πλούσιος ,Καθημερινή κωμωδία για τον ΑΝΤ1. σκην. Στρ. Μαρκίδης.

2017 : Her Job,του  Nikos Labot

2014: Highway to Hellas  των Arnd Schimkat, Moses Wolff και  Aron Lehmann  , 2014.

2010:  ΧΑΡΙΣΜΑ σκην.  Χριστ.Ιωακειμίδη

2009:συμμετοχή στη σειρά «Εργαζόμενη γυναίκα» σκην. Κατερίνα Φιλιώτη.

2008:συμμετοχή σε επεισόδιο απο τους Αληθινοί Έρωτες, σκην.Στρατούλα Θεωδοράτου, Μπάμπης Σπανός . Alpha.

2008: Without  σκην.Αλέξανδρου Αβρανά.

20 08: «Ο άγγελος μου ο διάβολος μου» ρομαντική κομεντί,για τον ALPHA.σκην. Ανιές Σκλάβου.

2007: Σφηνάκια  ,κωμική σειρά, για τον Alpha σκην. Νάσκαρης Θανάσης

2007: «Άμυνα Ζώνης » του Πέτρου Μάρκαρη για την ΝΕΤ, σκην.  Τσίτος Φίλλιπος

2006: Σκερτσάκια,κωμική σειρά για τον ΑΝΤ1.Σκην. Νάσκαρης Θανάσης

2006: «Στην απέναντι όχθη» σκην. Στασινός Στράτος. Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης

2005: «Υποβρύχιος έρωτας» σκην. Σολδάτος Γιάννης.

2005: «Exit» Μικρού μήκους, σκην. Τοτσικας Θανάσης

2000: Μικρές συμμετοχές στα σήριαλ: «Μια νύχτα σαν κι αυτή», «Ταξίμι»

1998: «Ήταν ένα μικρό τραινάκι» Μικρού μήκους, σκην. Δάντη Σοφία.

1997: «Έλσα» σκην. Αλκουλή Πόπη.

1996: «Μη μου Άπτου» σκην. Γιατζουτζάκης Δημήτρης.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΑΡΘΡΑ