Μια ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα διάλεξη για την ιστορία και τις μεταμορφώσεις της σύγχρονης τέχνης θα πραγματοποιηθεί στο Ηράκλειο, καθώς την
Τρίτη 17 Μαρτίου 2026
στις 19:30 η διεθνώς αναγνωρισμένη ζωγράφος και καθηγήτρια τέχνης Carrie Ann Baade θα παρουσιάσει την ομιλία της με τίτλο «Κριτικοί και κιτς: Ψάχνοντας κάτω από το χαμηλό επίπεδο». Η εκδήλωση θα φιλοξενηθεί στην Αίθουσα «Μανόλης Καρέλλης» (Ανδρογέω 2, 2ος όροφος).
Η ομιλία πραγματοποιείται με την αιγίδα του Δήμου Ηρακλείου και του Κέντρου Θεατρικής Ανθρωπολογίας (Ηράκλειο) και θα έχει διάρκεια περίπου 60 λεπτών. Η παρουσίαση θα γίνει στα αγγλικά, με αυτόματη μετάφραση στα ελληνικά, δίνοντας τη δυνατότητα στο κοινό να παρακολουθήσει εύκολα τη συζήτηση.
Η θεματική της ομιλίας
Η διάλεξη της Carrie Ann Baade εξετάζει πώς, κατά τη διάρκεια του τελευταίου αιώνα, οι μεταβαλλόμενες αισθητικές προτιμήσεις και οι θεσμοί που τις διαμορφώνουν επαναπροσδιόρισαν τα όρια ανάμεσα στην τέχνη και τη μη τέχνη, την υψηλή κουλτούρα και το κιτς, την αναπαράσταση και την αφαίρεση.
Η ομιλήτρια θα ανατρέξει σε καθοριστικές μεταπολεμικές στιγμές που άλλαξαν τον τρόπο με τον οποίο συζητείται και αξιολογείται η τέχνη: από την άνοδο της μοντερνιστικής «αγνότητας» και της αυστηρής κριτικής επιτήρησης, μέχρι την αντίδραση απέναντι στις δημοφιλείς εικόνες και τη μακρά επιβίωση αυτών των συζητήσεων σε έναν κόσμο όπου η τέχνη κυκλοφορεί πλέον ελεύθερα στο διαδίκτυο.
Ιδιαίτερη αναφορά θα γίνει στην κουλτούρα του Lowbrow, η οποία εμφανίστηκε στη Νότια Καλιφόρνια μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Πρόκειται για ένα καλλιτεχνικό ρεύμα που γεννήθηκε στο σταυροδρόμι της εργατικής λαϊκής κουλτούρας και των μαζικών εικόνων, αντλώντας έμπνευση από τον κόσμο των custom cars (hot rods), των γραφικών του surf και του skateboard, των tattoos, των underground κόμικς και των graffiti.
Παρότι συχνά αντιμετωπίστηκε με επιφυλακτικότητα ή ακόμη και απόρριψη από τους κριτικούς τέχνης, αυτή η οπτική γλώσσα ανέπτυξε τους δικούς της κώδικες, το δικό της κοινό και τις δικές της μορφές εξειδίκευσης, εκτός των παραδοσιακών μουσείων και ακαδημιών. Μέχρι τη δεκαετία του 1990, τα στοιχεία αυτά συνενώθηκαν σε αυτό που σήμερα είναι γνωστό ως Pop Surrealism – ένα καλλιτεχνικό ρεύμα που συνδυάζει τον παλιό ιλουζιονισμό με τη λογική των καρτούν, την ονειρική αφήγηση, τη σάτιρα και την κουλτούρα του τυχαίου δείγματος.
Το τελευταίο μέρος της ομιλίας θα εξετάσει τι συμβαίνει όταν αυτή η αισθητική, που κάποτε ανήκε σε υποκουλτούρες, εισέρχεται στην παγκόσμια κυκλοφορία. Από τις αρχές του 21ου αιώνα, το διαδίκτυο επιτάχυνε τη δημοκρατικοποίηση του γούστου, αναδιαμόρφωσε την ορατότητα των καλλιτεχνών και περιέπλεξε τις παλαιότερες ιεραρχίες ανάμεσα στη λεγόμενη «σοβαρή» και τη λαϊκή τέχνη.
Η Carrie Ann Baade προσφέρει μια άμεση και προσωπική οπτική πάνω σε αυτές τις αλλαγές, τόσο ως καλλιτέχνης όσο και ως επιμελήτρια και καθηγήτρια ζωγραφικής, έχοντας μεγαλώσει μέσα στην εποχή του Pop Surrealism ενώ ταυτόχρονα κινούνταν μέσα στους θεσμούς που αρχικά αντιστάθηκαν σε αυτό.
Περισσότερες πληροφορίες για το έργο της καλλιτέχνιδας:
https://carrieannbaade.com/
Βιογραφικό σημείωμα
Η Carrie Ann Baade είναι ζωγράφος με διεθνή παρουσία και καθηγήτρια ζωγραφικής και σχεδίου στο Florida State University από το 2007 έως σήμερα. Τα ελαιογραφικά έργα της συνομιλούν δυναμικά με εμβληματικά έργα της Αναγέννησης και του Μπαρόκ, συνδυάζοντας ιστορικές τεχνικές με σύγχρονες προσεγγίσεις, ώστε να επιτυγχάνεται τόσο τεχνική αρτιότητα όσο και εννοιολογική καινοτομία.
Η θεματολογία της εξερευνά ζητήματα όπως η μεταμόρφωση, η θνητότητα, η σεξουαλικότητα και οι σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης φύσης, συνδυάζοντας προσωπικούς συμβολισμούς με στοιχεία της κλασικής εικονογραφίας.
Το έργο της έχει παρουσιαστεί σε σημαντικές διοργανώσεις τέχνης, όπως οι LA Art Fair, SF Art Fair και Art Capital στο Παρίσι, ενώ έχει εκτεθεί σε μουσεία σε ολόκληρη την Ευρώπη, την Ασία, την Αυστραλία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Στη Φλόριντα, έργα της έχουν φιλοξενηθεί μεταξύ άλλων στο John and Mable Ringling Museum of Art, στο Pensacola Museum of Art, στο DeLand Museum of Art και στο Museum of Contemporary Art Jacksonville.
Έχει λάβει σημαντικές διακρίσεις, όπως το Halo Fellowship Award, το Florida Division of Cultural Affairs Individual Artist Fellowship και το Delaware Division of the Arts Award for Established Artist in Painting. Το έργο της έχει παρουσιαστεί επίσης στο Forbes και σε σημαντικά περιοδικά τέχνης όπως τα Juxtapoz, Hi-Fructose και American Art Collector.
Έχοντας εκθέσει δίπλα σε οραματιστές καλλιτέχνες όπως ο H.R. Giger και ο Robert Williams, συνεχίζει να επαναπροσδιορίζει τη narrative painting, αμφισβητώντας τις καλλιτεχνικές συμβάσεις και εμπνέοντας τόσο τους φοιτητές της όσο και το κοινό της σύγχρονης τέχνης.
Η Baade είναι κάτοχος MFA στη Ζωγραφική από το University of Delaware και BFA από το School of the Art Institute of Chicago, ενώ έχει πραγματοποιήσει επιπλέον σπουδές στην Ακαδημία Τέχνης της Φλωρεντίας στην Ιταλία. Η μονογραφία της με τίτλο “Scissors and Tears” (2022, La Luz de Jesus Press) προσφέρει μια εις βάθος ματιά στη δημιουργική της διαδικασία και σε δύο δεκαετίες αλληγορικής ζωγραφικής. 🖋
