Οι μουσικές βραδιές «Maçka Radif-Christos Kaliontzidis Trio» είχαν σκοπό να αναβιώσουν τις μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου και της Ανατολής κάτω από μία νέα προσέγγιση. Στις 18 Ιουνίου στον Βλάτο, στις 19 Ιουνίου στο Βάμο και στις 20 Ιουνίου στο Fagotto στην παλιά πόλη των Χανίων το project Maçka Radif-Christos Kaliontzidis Trio πήρε σάρκα και οστά και άφησε τις καλύτερες εντυπώσεις σε όσους τους παρακολούθησαν ταξιδεύοντας σε ανατολίτικους και όχι μόνο ήχους.

Η Ποντιακή Μουσική παράδοση υπήρξε για τον Χρήστο Καλιοντζίδη, δημιουργού αυτού του σχήματος, το κύριο στοιχείο της μουσικής του εμπειρίας. Αυτή η σχέση δημιούργησε στον Χρήστο την ανάγκη να διαιωνίσει έναν ήχο που επιβίωσε για εκατοντάδες χρόνια, προσαρμοζόμενος στις διαφορετικές κοινωνικοπολιτισμικές συνθήκες και που οδήγησε στη δημιουργία αυτού του trio.

Τα live περιλαμβάνανε διασκευές παραδοσιακών συνθέσεων από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου και της Μαύρης Θάλασσας καθώς και νέες συνθέσεις των Χρήστου Καλιοντζίδη και του Θωμά Μελετέα. Ένα άλλο ιδιαίτερο στοιχείο ήταν ότι μέρος του είναι δομημένο σύμφωνα με πρότυπα περσικής προσέγγισης, μιας εκτεταμένης μουσικής ακουστικής που αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της κλασικής μουσικής της ανατολής.

Όλες οι συνθέσεις συνοδεύονται από το ούτι του Θωμά Μελετέα και από ένα πρωτότυπο drum set, που παίζει ο Γιάννης Γκραϊκός, το οποίο αποτελείται από διάφορα είδη κρουστών και προσαρμόζεται στο ηχητικό χρώμα που απαιτείται κάθε φορά. Το παραπάνω ντουέτο ενώνεται με την πεντάχορδη ποντιακή λύρα που παίζει ο Χρήστος Καλιοντζίδης, καθιερώνοντας έναν συνδυασμό υψηλών προδιαγραφών μουσικής πανδαισίας.

ΧΡΗΣΤΟΣ ΚΑΛΙΟΝΤΖΙΔΗΣ

MSc. in Musical Arts, University of Macedonia, Thessaloniki
website: http://kaliontzidis.gr/
Instagram: https://www.instagram.com/christos_kaliontzidis/  
Facebook: https://www.facebook.com/christoskaliontzidisofficialpage/
YouTube:

Ο Χρήστος Καλιοντζίδης γεννήθηκε στη Βέροια Ημαθίας το 1993, ενώ ζει στη Θεσσαλονίκη. Κατάγεται από μουσική οικογένεια μιας και ο πατέρας του Μιχάλης είναι ένας από τους σημαντικότερους δεξιοτέχνες της ποντιακής λύρας στον ελλαδικό χώρο. Από τον πατέρα του ο Χρήστος απέκτησε τα πρώτα παραδοσιακά ακούσματα, ενώ σε ηλικία έξι ετών ήρθε σε άμεση επαφή με τα ποντιακά ηχοχρώματα μαθαίνοντας ποντιακή λύρα και τραγούδι. Σε ηλικία μόλις 12 ετών ξεκινά τις πρώτες του δημόσιες εμφανίσεις παίζοντας και τραγουδώντας ποντιακή μουσική τόσο σε κοινωνικές εκδηλώσεις όσο και σε συναυλίες με χορωδιακά σύνολα. Το 2001 εγγράφεται στο Κρατικό Ωδείο Βορείου Ελλάδος, στο οποίο και μαθήτευσε επί σειρά ετών, παρακολουθώντας θεωρητικά μαθήματα, πιάνο αλλά και κλασσικό βιολί κοντά στη σπουδαία σολίστα Γκαλίνα Μπατσίκα. Το 2011 περνά με πανελλήνιες εξετάσεις στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων από το οποίο και έχει αποφοιτήσει, ενώ λίγο αργότερα ολοκλήρωσε με βαθμό «Άριστα» το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας στην ειδίκευση “Παλαιά Μουσική και Τροπικές παραδόσεις της Μεσογείου”. Η μελέτη και η έρευνά του επικεντρώνονται στη μουσική παράδοση του Πόντου και στα τεχνικά και υφολογικά της στοιχεία. Επιπλέον έχει παρακολουθήσει με επιτυχία (βαθμό άριστα) σεμινάρια εξάμηνης διάρκειας από το Berklee College of Music της Βοστώνης με θεμα την εξέλιξη της μουσικότητας (developing of musicianship) και τον Jazz αυτοσχεδιασμό (Jazz Improvisation).

Έχει ταξιδέψει σχεδόν σε όλη την Ελλάδα δίνοντας παραστάσεις σε χώρους όπως το Ηρώδειο, Μ.Μ. Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Επίδαυρος, αλλά και σε χώρες του εξωτερικού, τόσο στην Ευρώπη όσο και σε Αμερική, Καναδά, Βόρεια Αφρική και Αυστραλία, συμμετέχοντας σε πλήθος εκδηλώσεων και παραστάσεων. Συνεργάστηκε με πλήθος Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών όπως οι Χρόνης Αηδονίδης, Γιώργος Νταλάρας, Πέτρος Γαϊτάνος, Ελένη Τσαλιγοπούλου,Γλυκερία, Γιάννης Κότσιρας, Δημήτρης Μπάσης,Παντελής Θαλασσινός, Μελίνα Ασλανίδου, Σοφία Παπάζογλου, Αρετή Κετιμέ, Μίμης Πλέσσας, Θοδωρής Κοτονιάς, Κωνσταντίνος και Ματθαίος Τσαχουρίδης, Μάνος Αχαλινωτόπουλος, Apolas Lermi, Peter Ralchev, Peyo Peev, Dilek Koç, Ross Daly κ.α., ενώ ιδιαίτερη είναι η στιγμή της εμφάνισης του με τον παγκοσμίου φήμης σολίστα Omar Faruk Tekbilek στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Το 2017 εμφανίστηκε στην Όπερα του Αλγερίου συνοδεύοντας με την ποντιακή λύρα την Αλγερινής καταγωγής τραγουδίστρια Lamia Ait Amara. Επί σειρά ετών συμμετέχει ως εκπρόσωπος της ποντιακής μουικής παράδοσης σε παραστάσεις της Εστουδιαντίνας Νέας Ιωνίας, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Αντρέα Κατσιγιάννη.

Το Δεκέμβριο του 2016 κυκλοφόρησε η πρώτη του δισκογραφική παραγωγή ποντιακής μουσικής με τίτλο “Ση Χάλκοβας τα στράτας”, τον Ιούνιο του 2020 η δεύτερη με τίτλο “Όλον τον κόσμον έγυρτσα”. Έκτοτε ακολούθησαν πολλές συμμετοχές σε ποντιακές και μη, μουσικές καταγραφές ενώ πρόσφατο μουσικό του εγχείρημα είναι και η καταγραφή 9 ανέκδοτων παραδοσιακών ποντιακών σκοπών με τον γενικό τίτλο “Πρώτη Ύλη” οι οποίοι κυκλοφόρησαν τόσο διαδικτυακά όσο και σε δίσκους βινυλίου. Το 2022 κυκλοφόρησε διαδικτυακά το album “ο Ήχος των Παθών” που πραγματεύεται ύμνους της Μεγάλης Εβδομάδας με ένα σύγχρονο πρίσμα, σε συνεργασία με τον ιεροψάλτη Χρήστο Χαλκιά ενώ το Μάρτιο του 2023 κυκλοφόρησε άλμπουμ «Maçka Radif».

 Παράλληλα, από το 2014 έχει δημιουργήσει το προσωπικό του στούντιο ηχογράφησης με την ονομασία “Argo Records” πραγματοποιώντας project που έχουν ως κύριο άξονα την ποντιακή μουσική αλλά και τη σύγχρονη προσέγγιση άλλων μουσικών παραδόσεων του κόσμου. Τέλος, εδώ και αρκετά χρόνια συνεχίζει το διδακτικό έργο του πατερά του παραδίδοντας μαθήματα ποντιακής λύρας, τόσο διαδικτυακά όσο και δια ζώσης, σε μαθητές από διάφορα μέρη της Ελλάδας αλλά και του εξωτερικού, ενώ από το Νοέμβριο του 2019 έως τον Ιούνιο του 2022 αποτέλεσε διδακτικό μέλος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.

ΘΩΜΑΣ ΜΕΛΕΤΕΑΣ

https://www.instagram.com/thomasmeleteas/

https://polyscope.bandcamp.com/album/shapeshifting-wizards-lp

O Θωμάς Μελετέας γεννήθηκε το 1993 και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε στο τμήμα Φυσικής του Πανεπιστημίου Αθηνών με ειδίκευση στην αστροφυσική και αποφοίτησε πρόσφατα από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα “Παλαιά μουσική και τροπικές παραδόσεις της Μεσογείου” του τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Μακεδονίας.

Ενώ η ενασχόληση του με τη μουσική ξεκινά από την παιδική ηλικία, εμφανίζεται στα μουσικά δρώμενα της Αθήνας το 2011 με διάφορα σχήματα ρεμπέτικης, παραδοσιακής και ροκ μουσικής. Το 2016 αφοσιώνεται στο ούτι, τις μουσικές παραδόσεις της ανατολικής Μεσογείου αλλά και τη διάδραση αυτών με το σύγχρονο βίωμα προς μια νέα συνθετική και αισθητική πρόταση. Παράλληλα, ως ερευνητής αναζητά τις τις απολήξεις των “παραδοσιακών” μουσικών και οργάνων της Μεσογείου στο μετανεωτερικό αστικό τοπίο.

Έχει κυκλοφορήσει δύο προσωπικά άλμπουμ με συνθέσεις του για το ούτι (Nestinari (2019), Polyscope και Shapeshifting Wizards (2021), Polyscope) καθώς και μεγάλο αριθμό από singles και δίσκους, είτε ως solo artist είτε με μουσικά σχήματα. Παράλληλα διαθέτει εκτενή συναυλιακή δραστηριότητα στην Αθήνα και σε διάφορες περιοχές της Ελλάδας, συνεργαζόμενος με μια πληθώρα καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό σε συναυλίες, περιοδείες και φεστιβάλ.

Εκτός της μουσικής του δραστηριότητας, έχει δημοσιεύσει μια ποιητική συλλογή και διάφορα εικαστικά έργα.

ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΡΑΙΚΟΣ

https://www.instagram.com/gkraikos/

https://www.youtube.com/user/gianneiro21

Ο Γκραίκος Ιωάννης γεννήθηκε το 1990 στην Κατερίνη. Σπόυδασε στο τμήμα Λαϊκής και παραδοσιακής μουσικής στην Άρτα (πρωην ΤΕΙ ΗΠΕΡΟΥ) με ειδίκευση στα παραδοσιακά κρουστά 2018. Είναι κάτοχος πτυχίου Βυζαντινής μουσικής από το 2010. Τον Μάρτιο του 2022 τελείωσε το μεταπτυχιακό κύκλο του τμήματός Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης με τίτλο «Παλαιά μουσική και τροπικές μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου». Η ενασχόληση του με την μουσική και τα κρουστά ξεκίνησε το 2002 στο μουσικό σχολείο Κατερίνης. Κατά κύριο λόγο ασχολείται με τις λαϊκές μουσικές παραδόσεις της υπαίθρου. Έχει παρακολουθήσει διάφορα σεμινάρια  περί ρυθμολογίας, Βαλκανικής, Οθωμανικής και Ινδικής μουσικής από κορυφαίους μουσικούς.  Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με τα drums και τα percussions sets. Είναι καθηγητής παραδοσιακών κρουστών, κατά κύριο λόγο στα μουσικά σχολεία της Ελλάδος αλλά και στη σχολή Βυζαντινής μουσικής και παραδοσιακών οργάνων της Ιεράς Μητρόπολης Κατερίνης. Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα κυμαίνεται μέσα από διάφορα σχήματα όπως τους Γιαγκίνι (παραδοσιακό σχήμα), τους Grambery (alternative Pontiac music), το Christos Kaliontzidis Trio και την Πολυτονική Ορχήστρα Κατερίνης(κλασσική και λαϊκή μουσική). Τέλος έχει συνεργαστεί με διάφορους καλλιτέχνες τόσο στο εσωτερικό όσο και εξωτερικό.